Comprendre la tendance gonflée de 2023 : pourquoi la mode gonfle-t-elle ?

De Prada à Loewe en passant par Bottega, toutes les marques IT le rembourrent.

Il en faut beaucoup pour qu’une marque fasse sa marque sur le marché sursaturé d’aujourd’hui. Mais lorsque Prada sort une version dramatiquement « gonflée » de son mocassin emblématique, vous faites attention. Maintenant, aux côtés de l’agrafe élégante et mince aimée par les puristes de la mode, la maison de couture traditionnelle offre une option gonflée presque deux fois plus grande en cuir Nappa gonflé rembourré.

Avant que Prada ne révèle son mocassin gonflé au début de 2023, il y avait une poignée de pièces uniques en forme de nuage qu’Internet dévorait comme des bonbons: Kendall Jenner et Taylor Russell dans le bombardier rembourré de Loewe, les pochettes suppliantes de Matthieu Blazy de Matthieu Blazy de ses débuts à Bottega Veneta et le Pillow Tabby toujours viral et guimauve de Coach. Mais maintenant, avec le sceau d’approbation doré de Miuccia Prada et Raf Simons, la tendance gonflée de 2023 a acquis une légitimité à toute épreuve, car lorsque deux des poids lourds de longue date de l’industrie se joignent à nous, c’est un signal pour la prendre au sérieux.

Les pièces outrageusement bouffées ne sont certainement pas nouvelles – pensez au manteau bien-aimé Norma Kamali Sleeping Bag d’André Leon Talley (auquel Rihanna a rendu hommage au Superbowl 2023) ou aux manteaux gonflables des années 80 d’Issey Miyake et Michiko Koshino qui vous coûteront un joli centime sur Grailed. Pourtant, l’intérêt pour tout ce qui est rembourré et absurdement volumineux monte soudainement en flèche: selon la plate-forme de recherche de mode Stylight Insights, « il y a eu une augmentation incroyable de 1 616% de la demande de vêtements ou d’accessoires« gonflés »par rapport à l’année dernière, et une augmentation de 26% de la demande de janvier 2023 à février 2023. »

Malgré tout, le phénomène gonflé de 2023 n’a pas encore atteint son apogée: Jamie Lee, acheteur de chaussures chez Moda Operandi, affirme que la tendance atteindra son plein potentiel dans les mois à venir, principalement avec le marché des accessoires. « Jacquemus a récemment présenté Le Bambimou », une version gonflée du Bambino bien-aimé de la marque, « et Acne Studios a un véritable sac gonflable qui pousse la tendance gonflée au maximum », dit-elle à propos des styles printemps/été 2023 bientôt partout. « Prada, cependant, est définitivement la marque la plus remarquable pour les styles rembourrés en ce moment », explique Lee, soulignant les autres offres voluptueuses récemment lancées par la maison de couture, telles que ses mules juteuses, ses sandales monolithiques et ses sacs à main spongieux.

C’est irréfutable : le Great Puffining est bien entamé – aussi noble et bulbeux qu’un char de Macy’s Thanksgiving Day Parade. Mais qu’est-ce qui motive cette explosion à l’échelle de l’industrie? Qu’est-ce qui inspire les designers, indépendants et illustres, à produire ces formes sur le point d’éclater?

La psychologue de la mode Sarah Seung-McFarland partage une théorie selon laquelle nous gravitons vers des silhouettes plus douces après les difficultés de ces dernières années. « [La mode gonflée] a une énergie confortable et protectrice et pourrait être un moyen de contrer les perturbations auxquelles nous avons dû faire face ces dernières années », décrit-elle, reconnaissant qu’il s’agit d’une « réponse typique au traumatisme ». Tout comme un enfant attrape sa couverture de bébé bien usée après un cauchemar, nous recherchons un confort moelleux pour apaiser nos âmes, emmaillotant tout souvenir de ces temps « sans précédent ».

Le psychologue dit que d’autres, cependant, pourraient traiter le traumatisme par l’humour et trouver le salut dans une blague bien racontée – et quoi de plus drôle qu’un sac à main que vous trouverez dans la collection personnelle de Michelin Man? Seung-McFarland fait référence à Jeremy Scott pour Moschino printemps/été 2023, une collection remplie de flotteurs de piscine, de bouées de sauvetage et de dauphins gonflés. L’édition saisonnière était une « torsion directe du mot 'inflation' » avec un « motif de flottabilité de l’humeur », selon le communiqué de presse de Moschino sur son interprétation sur le nez de l’escalade de la crise économique. « Essentiellement, ce que [Scott] fait, c’est utiliser des vêtements pour gérer les facteurs de stress; ou transformer des éléments de détresse en mode », explique Seung-McFarland. Le roi de Camp fait ce qu’il fait le mieux : reconnaître les thèmes culturels et les événements actuels et nous les servir à travers son filtre méta-ironique et ironique.

Mais qu’en est-il des pièces incroyablement dodues qui ressemblent plus à des CAO rendus numériquement qu’à des vêtements réels que vous pouvez tenir dans vos mains, mais que vous pouvez néanmoins porter – Sam Smith aux Brit Awards 2023 dans une combinaison gonflable en latex massive de HARRI, par exemple. Emily Carmeli, une éducatrice de Parsons spécialisée dans la mode numérique, affirme qu’un thème plus abstrait et cérébral est en jeu ici. « Je crois que [la tendance gonflée de 2023] est liée à la théorie de l’imagination élargie, qui est l’idée que tout et n’importe quoi devient possible avec l’intelligence artificielle, les nouvelles technologies et l’impression 3D. Les gens se penchent sur leur mode pour montrer leur enthousiasme, même inconsciemment, à propos de toutes ces nouvelles possibilités qui se déroulent dans la technologie. »

Plus particulièrement, le conférencier et créateur de contenu de mode attribue à l’expansion du métavers, « qui, par définition, est une combinaison de mondes virtuels 3D dans lesquels vous pouvez jouer », pour avoir poussé les créatifs au-delà des limites traditionnelles de la forme. « Les designers s’approprient ces éléments en trois dimensions et les apportent à nos vêtements physiques d’une manière vraiment exagérée – c’est-à-dire les poches – afin qu’il brise les murs entre l’évolution du métavers et ce qui se passe avec notre mode physique. Nous commençons à voir les mondes – de la mode, du Web3, du physique et du numérique – s’estomper et fusionner », théorise Carmeli.

Si tout cela semble déroutant, c’est parce que c’est incroyablement déroutant. Et le prévisionniste de tendances Agus Panzoni soutient que la poursuite rembourrée de la mode est intrinsèquement déroutante et que c’est un signe des temps: « Étant donné que nous recueillons la plupart de nos informations sur Internet, il devient de plus en plus difficile de distinguer le réel de la fiction », observe-t-elle. (Ces mules à bulles sur le défilé Proenza Schouler printemps/été 23 étaient-elles réelles, ou ont-elles été photoshoppées sur les pieds du modèle par la suite?) Panzoni relie la tendance gonflée à la théorie de l’hyperréalité du sociologue et philosophe Jean Baudrillard, qui est « l’incapacité de la conscience à distinguer la réalité du signifiant de la réalité ».

« [L’hyperréalité] se manifeste explicitement dans les vêtements de bande dessinée », décrit Panzoni. Prenez les escarpins comiques de Loewe, qui sont identiques à ceux de Minnie Mouse: la maison de couture espagnole amène les talons animés dans le domaine physique, comme s’ils avaient été arrachés de votre écran de télévision et placés dans votre placard (si vous avez 790 $ à dépenser, c’est-à-dire). Et nous devons également reconnaître la Big Red Boot dans la pièce: les bottes ridiculement gonflées de MSCHF qui se vendaient initialement 350 $ mais qui, depuis qu’elles sont devenues méga-virales, vous coûteront maintenant plus de 1 000 $ sur les plateformes de revendeurs. « La caricature est une abstraction qui nous libère des contraintes de la réalité », écrit la marque débauchée dans la description du produit. « Le mélange continu de l’esthétique virtuelle et IRL nous fait poursuivre des stimuli supranormaux, [et] nous en sommes venus à nous attendre à une base d’irréalité. »

Et il y a le fait évident que les accessoires et les vêtements bouffants sortent exceptionnellement bien en ligne, ce qui leur donne une qualité intrinsèque de clickbait-y. « Alors que nos vies deviennent de plus en plus numériques, la fonction que les vêtements jouent dans nos vies change, et nous concevons plus de mode qui fonctionnera numériquement », explique Panzoni. « Nous pourrions assister à un ravissement entre les vêtements destinés à la vie réelle et les vêtements destinés à la représentation de la vie réelle, le monde numérique. C’est la tenue pour Real vs Instagram Reels », émet l’hypothèse de l’analyste des tendances. Après tout, quiconque enfonce ses pieds dans le BRB de MSCHF ne les enlèvera qu’une fois qu’ils auront capturé du contenu à publier sur leur grille.

Une théorie derrière l’obsession gonflée de la mode peut résonner en vous plus que d’autres (peut-être avez-vous toujours rêvé de vous habiller en acolyte bien-aimé de Dora, Boots, ou de vous transformer en un cumulonimbus). Mais y a-t-il un thème approprié ou une réponse centrale à extraire de la tendance? Pas vraiment, dit Seung-McFarland: « Les tendances de la mode doivent être comprises dans le contexte de facteurs multiples qui se chevauchent: ce qui se passe d’un point de vue socioculturel, économique, politique et environnemental plus large; l’impact de ces enjeux sociétaux sur nos communautés locales et nos réseaux sociaux; et comment nous, en tant que consommateurs, gérons l’impact de ces forces sur nos choix de mode. Notre réactivité aux tendances dépend de la façon dont nous naviguons de manière unique dans le monde qui nous entoure. »

En d’autres termes, la tendance de la mode gonflée de 2023 est une conversation continue avec un million de parties impliquées. C’est tout partout à la fois – un multivers de mode composé d’attitudes culturelles, d’évolutions technologiques et de sentiments ressentis collectivement. Ou, vous pouvez aussi gratter tout cela: au niveau de la surface, la mode gonflée est juste ludique et purement amusante. Comme nous le montrent Prada, Loewe, Moschino, Bottega et d’innombrables autres, rien n’allège mieux les humeurs qu’un sac ou une chaussure gonflée qui semble flotter dans le ciel – vers le haut, vers le haut et vers le haut et au loin tout seul.

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Emma Childs est la rédactrice de style chez Marie Claire, où elle recherche les tendances émergentes, organise des guides d’achat et s’extasie sur les articles incontournables auxquels elle ne peut s’empêcher de penser. Auparavant, elle a écrit pour TZR, Editorialist, Elite Daily et Mission Magazine et a étudié les études de mode et les nouveaux médias à l’Université Fordham. Lorsqu’elle n’est pas en train d’écrire des plongées approfondies dans la mode ou de trouver les meilleures pièces de la saison, vous la trouverez en train de jouer dans Photoshop et de parcourir HBO Max pour la prochaine émission sur laquelle baser sa personnalité (actuellement, c’est « Succession »).

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